每年總能吸引各地民眾尋美拍照的《縱谷大地藝術季-漂鳥197》盛大開展。今年邀請韓國、法國、德國、南非、美國與臺灣12組藝術家，在鹿野、關山、池上、富里及玉里各地秘境，呼應地景特色，創作12件風格各異的件品，值得走訪縱谷欣賞農村的美學風情，感受融合藝術與自然的五感饗宴。
今年規劃「經典再現」、「童趣生活」及「永續生態」三大主題，透過作品呈現縱谷地貌景觀;並運用在地媒材串起與土地的連結。再度邀請德國藝術家Jens J.
Meyer、臺灣藝術家范志明與邵惠琴、魯凱族藝術家安君實等三組藝術家，以作品喚起美好回憶，再現漂鳥創作經典；作品為縱谷注入幽默與活力的美國藝術家CHIAOZZA、法國藝術家Séverin Millet、臺灣藝術家安可ANCO及Better-Ray等四組藝術家，作品顏色繽紛、可愛造型洋溢著童趣和想像力；韓國藝術家 LeeSeongung、南非藝術家Anton Smit、排灣族藝術家達比烏蘭．古勒勒、臺灣藝術家鄭元東、臺灣地脈工坊與等五組藝術家，則以精湛技法和多元媒材，溫柔展現藝術與自然共生的美好意象。
擅於將在地元素融入作品的韓國藝術家Lee Seongung，這次作品《Memories》大量運用了臺東釋迦修剪下的枝條與爬藤植物創作，賦予農業廢棄物新的生命與藝術價值，傳遞與自然共生、持續變化的過程。2019年曾駐地創作的德國藝術家Jens J. Meyer，對縱谷的美和居民的熱情一直念念不忘，今年受邀重返創作，依舊走訪縱谷鄉鎮，與地方居民面對面互動交流，從中尋找作品與人文和土地之間情感知性對話的連結，作品《光之亭》透過彈性布的張力與環境光影相映，開啟藝術與自然的對話。
此外，透過二場漂鳥藝術工作坊讓藝術走入校園及社區，牽起與在地人文的連結。臺東大學美術產業學系師生協助南非藝術家Anton Smit，打造高達4.5公尺
的巨型面具，從表面紋理、上色到安裝等，創作期間，觀摩也激盪出跨國的藝術火花；臺灣藝術家鄭元東帶領花東地區對藝術裝置有興趣的民眾，運用藤材進行手工編織創作，透過實作體驗學習藤編技法，並共同完成裝置藝術品中的飾品設計，將藝術融入地方文化與自然環境之中。
國際藝術家各具特色也大展身手。南非藝術家Anton Smit《蝕幻空間》以帶著神祕的臉部寧靜表情，帶出因時間或自然力量而產生虛實交錯之感，闡述人類與大自然密不可分的無形連結；美國藝術家CHIAOZZA《畫花》以巨型花朵造型與明的色彩，帶來溫暖友善的情感；法國藝術家Séverin Millet《Blue Faces》用鮮明色調結合幾何線條，隨著觀看角度與日影變化，躍現作品的不同面向；七組國內藝術家的作品也相當多元精彩。鄭元東《低語富里》以沉睡孩童的形
象，結合南島工藝編織，邀人放慢腳步感受環境之美；安君實作品《時光列車》以竹子呈現新舊記憶中的候車時光，在東里舊火車站與歲月相望；范志明、邵惠琴作品《祈福》巧奪天工讓漂流木打造巨人栩栩如生，傳達對縱谷灌溉生命活水的感謝；排灣族達比烏蘭．古勒勒作品《聆聽─大地的耳朵》，以廢棄的鐵件製作從土地冒出如花的耳朵，提醒人聆聽、感受並珍惜土地。鹿野高臺的作品《仰望星空》是藝術家Better-Ray 打造的縱谷小人偶，一起抬頭仰望星空之美；安可ANCO創作《DJ TIDE》將昔日洗衣亭居民洗衣聊天的意象，轉化成一場童趣派對；地脈工坊作品《生之舞動》以樹木的舒展，展現生命的舞動姿態。
今年12件地景作品都讓人相當驚艷，不僅造型吸睛，也都傳遞對自然生態的情感與珍惜，不管是拍照打卡或靜靜欣賞作品都值得一遊，感受花東縱谷自然與
藝術交織的獨特美好。更多藝術季相關資訊，請上「萬物糧倉大地慶典」官網或粉絲專頁查詢。
